Mēs nepārliecināsimies ar filmas "Maskava neticas asarām" varonim, kas mums parādīja šausmīgo noslēpumu, ka "... nekas nenotiks. Neviens kinoteātris, teātris, grāmatas, avīzes - viens cietais TV! ", Bet skaties tikai uz Kazanu , kura teātri izrādījās citādi.
Slavenākie Kazaņas teātri
- Kazanā Tinchurin teātris ir lielisks piemērs tam, kā cienīt un galvenokārt saglabāt savu vietējo kultūru. Šajā teātrī īpašā vietā ir produces, kurās aktieri spēlē vietējā tatāru valodā. Teātra ēka pati par sevi izskatās diezgan ierasta, un tā tika veidota praksē valdības birojos un dažādās sabiedriskās organizācijās. Kara laikā šī teātra aktieri aktīvi atbalstīja un atjaunoja ievainoto cīnītāju morāli, parādot viņiem slimnīcās nelielas ainas. Mūsdienās teātra repertuārs ir diezgan plašs: šeit var aplūkot mūsdienu ārzemju producentus, kā arī teātra dramaturgu darbus.
- Musa Jalil operas teātris Kazanā ir vēl viena iestāde, kas ir gatava iepazīstināt tos, kas vēlas ar tatāru un ne tikai autoru radošumu. Teātra tradīcijās tika iekļauta lielāko starptautisko festivālu gada kārta: Operas festivāls. Chaliapin un klasiskā baleta festivāls. Nuriyeva. Kopš 1988. Gada teātris. Jalilam tika piešķirts akadēmiskais statuss.
- Kazaņā un bērnu teātriem tiek piešķirta vieta, no slavenākajām no kurām ir jaunā skatītāja teātris un bērnu nacionālais leļļu teātris . Šajās iestādēs viņu mazie skatītāji tiks iepazīstināti ar pasaules klasikas, tautas folkloras šedevriem, kā arī ar savas valsts vēsturi. Īpaši patīkami ir tas, ka šādas produces notiek gan krievu, gan tatāru valodās, kas ir pieejama bērniem. Daudzi populāri mūsdienu aktieri ir dzimuši tieši šo teātru posmos.
- Vēl viens Kazaņas teātris, ar kuru mēs jūs iepazīstināsim, ir Bulākas teātris . Šis teātris ir unikāls mūsdienu jauniešu idejas dzinējs, bet tajā pašā laikā arī kultūras radošums. Telpas atmosfēra, kurā teātris ir veiksmīgi apdzīvots, ir piesaistīts draudzīgumam un mājīgumam, kas ir savstarpēji saistīts ar radošo. Ceļā uz otro stāvu, kur šī teātra dalībnieki veic savus izrādes, apmeklētāji var baudīt mūsdienu jauniešu radošuma šedevrus - garastāvokli veido daudzi darbi, kas veikti ar "roku darbs" žanru. Pati vizuālais žanrs arī noved pie tā, kas ir parasts. Neparasta, bet patīkama atmosfēra ļauj dziļi izjust tādu aktieru spēli, kuri savus izrādes veic saskaņā ar principu: atribūtu minimums ir mākslinieciskās būtības maksimums.
| | |
| | |
| | |
