Aplūkojot hiperrealistu bildes, ir grūti noticēt, ka šī nav mākslinieciska fotogrāfija. Segas ir rakstītas, izmantojot dažādas metodes: mākslinieki izmanto eļļas krāsas, akrilus, pasteļus un akvareļus, kā arī melnbaltās fotogrāfijas, kas līdzinās melnbaltiem attēliem, tiek rakstīti ar zīmuli, kokogli vai pildspalvu.
Daži darbi papildus fotogrāfijas precizitātei ir trīsdimensiju efekti, šķiet, ka attēlā attēlotie objekti var tikt taisīti no auduma.
Reālisms bija raksturīgs Rietumu mākslai kopš Senās Grieķijas dienām. Bet 20. gs. 60.-70. Gados reālistisku gleznu popularitāte sasniedza savu apogeju, un šādi žanri parādījās glezniecībā kā fotoreālisms un hiperreālisms. Šīs teritorijas joprojām ir populāras līdz šai dienai.
Fotoreālisms un hiperreālisms bieži tiek sajaukti, lai gan tiem ir vairākas atšķirības. Fotoreālisma mērķis ir atjaunot tēlu dažādos veidos, izvairoties no emocijām. Gluži pretēji, hiperālisms pievieno sižetu un sajūtu, un tas ir saistīts ar Jean Baudrillard filozofiju: "simulācija kaut ko, kas nekad nav bijis."
Mēs piedāvājam visinteresantākos mākslinieku darbus no visas pasaules.
1. Nathan Walsh eļļas glezna
Rūpīgi pielāgota perspektīva izceļ britu mākslinieka Natana Valsa darbu.
2. Zīmogs zīmējums Diego Fazio
27 gadus vecā itāļu Diego Fazio darbu nevar nošķirt no melnbaltās mākslas fotogrāfijas ar lielisku izšķirtspēju.
3. Igalas Ozeri eļļa
Iecienītākais Izraēlas mākslinieka Igalas Ozeri stāsts - meitene ainavas fona. Spilgtums par matiem un dūmiem - šķiet, ka nav iespējams pārnest eļļu, bet tas izdodas.
4. Dennis Voitkiewicz eļļas
Amerikāņu Dennis Voitkiewicz pārsteidzoši pārraida caurspīdīgus greipfrūtu un kaļķu segmentus.
5. Keith King un Corey Oda Popp eļļas gleznas
Jauns precējies pāris Keith King un Corey Oda Popps uzrāda hiperreālistiskas kopīgas eļļas gleznas.
6. Zarijas vadītāja pastelis
Ozijas ekspansijas un aisbergi ir Zaria Formana pārsteidzošie pastelu darbi. No ceļojuma uz Grenlandi viņa ieguva vairāk nekā 10 tūkstošus fotogrāfiju, kas bija galvenais viņas nākotnes darba materiāls. Sasmērējot pasteļa pirkstus uz audekla, Zarya sasniedz neticamu aukstuma sajūtu, kas izstaro no viņas ledus un ledus ūdens.
7. Ogles un zīmulis Emanuele Dascanio
Emanuele Dascanio raksta grafiskos portretus no akmeņoglēm un zīmuli. To dziļums un reālisms ir pārsteidzošs.
8. Robin Ely Oil
Austrālijas Robins Eli bieži savu pliku modeļus ievieto plastmasas aploksnē, pilnīgi izlaižot materiāla krokas uz cilvēka ķermeni.
9. Eļļa uz audekla Yung-Sung Kima
Dienvidkorejas mākslinieks Jung-Sung Kim raksta bildes, kas, šķiet, ir apjomīgas.
Šķiet, ka viņa ķirzakas un zivis gatavojas izlēkt no auduma tieši skatītājam.
10. Luciano Ventrone eļļa
Luciano Ventrone attēlus vajadzētu novietot kafejnīcās un restorānos, - aplūkojot viņa sulīgos augļus, sāk sālīšanu.
11. Krāsainie zīmuļi uz Ivana Khu koka kuģa
Neparastā sajūta rodas, skatot hiperreālistiskus Singapūras mākslinieka Ivanes Hu attēlus: šķiet, ka uz kuģa attēlots objekts var tikt tuvināts un pacelts. Es nevaru noticēt, ka jūs varat izdarīt ar krāsainiem zīmuļiem.
12. Pastelis Rubena Bellozo Adorno
Spānijas portretu gleznotājs Rubens Bellozo Adorno ar izsmalcinātu pasteļļu palīdzību iegūst satriecošu dziļumu un fotokameras līdzību.
13. Kyle Lambert digitālā māksla
Kyle Lambert strādā ar pasaules vadošajiem zīmoliem, piemēram, Apple, Netflix, Adobe Paramount, kas veido patiesas digitālās mākslas šedevrus.
14. Strādā ar Omar Ortiz Oil
Fokusa un noklusējuma sekas var novērot Omar Ortiz eļļas gleznojumā.
15. Reishi Perlmutter's eļļa
Meitene zem ūdens ir iecienīts Reishi Perlmutter gabals: gaismas spēks, kas caur ūdeni ir izlaidis kailu ķermeni, izdodas veiksmīgi.
16. Acryle Jason De Graaf
Mirror balls, kas atspoguļo visu, kas atrodas apkārt, un stikla brilles - galvenā tēma Jason De Graaf akrila krāsošana.
17. Gregory Tyler eļļa
Gregorijs Tilkers patīk lietus: ceļš un apkārtējā ainava aiz vējstikla, pa kuru lejup pa straumi ledu - galvenais eļļas darbs.
18. zīmuļa zīmējums Paul Lang
Grafists Paul Lang mīl piesaistīt kaķus, viņš pilnīgi spēj nodot ikvienu mīksto kažokādu zādzību.
19. Gleznošana ar lodei ar Samuel Silva
Portugāles advokāts Samuels Silva nekad nav profesionāli apguvis glezniecību, taču pēc tam, kad viņa agrā bērnībā to aizveda, viņš tika atzīts par mākslinieku, kuram pieder neparastas tehnikas - viņš rada hiperreālistiskus šedevrus ar lodīšu pildni.
20. Steve Mills Oil
Steve Mills saviem darbiem izvēlas parastu priekšmetu, lai gan viņš dažreiz raksta jūru.
21. Denisa Petersona akrils un eļļa
Amerikas mākslinieka Denisa Petersona bijušie amerikāņu gleznu varoņi - "pazemoti un apvainoti", zemākās klases pārstāvji: ubagi, bezpajumtnieki.
22. Ben Jonsona akrils
Britu Ben Johnsona atšķirīgā iezīme ir vissarežģītāko interjeru detalizēts zīmējums, kā arī fotogrāfiski precīzs panorāmas skats uz pilsētām.
23. Anna Masona akvarelis
Annas Mezona ziedi un augļi, kas uzrakstīti akvareļos - daži mākslinieki-hiperrealistes izmanto šo kompleksu šim žanra materiālam.
24. Grafiks no CJ Jay Hendry roktura
Austrāliešu mākslinieks CJ Hendijs nopelnīja miljons dolāru gadā, pārdodot savu darbu privātiem kolekcionāriem.
Viņas hiperreālistiskie grafiskie darbi ir izveidoti ar ātro grafiku - kapilāru pildspalvu - un tie izskatās kā milzīgi reklāmas plakāti ar trīsdimensiju attēlu.